Por: José M. Saucedo
Desde que la primera película de “Super Mario Bros.” llegó en 1993, las adaptaciones de videojuegos al cine han sido señaladas como decepcionantes producciones que difícilmente pueden por una película pasable y la verdad, hay algo de razón en eso. Afortunadamente siempre hay excepciones a la regla y en este ‘género’ tenemos por lo menos cinco películas que vale la pena ver, no porque sean una obra maestra de la cinematografía, sino porque al menos pueden pasar como una cinta entretenida.
Antes de comenzar con este conteo aclaramos, sólo seleccionamos películas hechas en occidente y filmadas con actores reales, ya que si consideramos producciones japonesas no acabamos.
MORTAL KOMBAT
Mortal Kombat llegó como el videojuego de peleas más sangriento que jamás se había visto hasta ese momento, provocando a las buenas conciencias y haciendo que la industria instituyera un sistema de clasificación. Obviamente los pixeles rojos llamaron la atención de todo el mundo, al grado en que éste título fue el cuarto videojuego en llegar a la pantalla grande.
Obviamente la acción y las actuaciones de esta película nos siguen dando risa, pero su diseño de producción y la participación Christopher Lambert y Cary-Hiroyuki Tagawa fueron de las primeras en tomar una cinta de este tipo en serio; no por nada fue considerada como la número uno de las adaptaciones de videojuegos al cine durante muchos años. Aparte, el tema musical sigue siendo uno de los más épicos jamás grabados hasta ahora.
LARA CROFT: TOMB RAIDER
De acuerdo con sus creadores, “Tomb Raider” no habría llegado tan lejos como hasta ahora si su protagonista hubiera sido un hombre. Lara Croft fue un personaje revolucionario en la industria de los videojuegos y de paso, una de las primeras grandes heroínas que dejó atrás el cliché de la damisela en apuros para entregarnos un título de acción y aventura que influiría a toda una generación.
La primera película de Tomb Raider es de las pocas en la historia del cine en tener el casting perfecto al darle el papel de Lara Croft a Angelina Jolie, y además podemos ver uno de los primeros papeles que tuvo Daniel Craig como hombre de acción. Aparte, la producción se llenó de detalles meticulosamente cuidados para que fueran reconocidos por los fanáticos del juego no sólo en los escenarios, sino también en los propios movimientos de Lara y hasta en el desarrollo de la historia.
SILENT HILL
En el 2006, el director francés Christophe Gans nos presentó una forma de ver las adaptaciones de los videojuegos al cine, dejando atrás la acción y el espectáculo para ofrecernos una cinta de terror como pocas. Si, en su momento fue muy criticada porque su historia no tenía mucho que ver con la historia que se habían visto en los juegos hasta ese momento, pero eso era lo de menos.
Con un impecable diseño de producción y gran trabajo en los efectos visuales, la primera película de “Silent Hill” se clavó tanto en el concepto del juego que incluso su final dejaba desolado a sus espectadores. ¿Qué fue lo que pasó? ¿Por qué? ¿En qué terminó todo? Estas no son preguntas que se resuelvan en la película y muchos menos en el juego, y parte de su genialidad se encuentra en ellos. Además, haber usado la música que Akira Yamaoka compuso originalmente para los títulos completo una propuesta que con el tiempo ha ido ganando más adeptos.
PRINCE OF PERSIA: THE SANDS OF TIME
Cuando Ubisoft decidió reinventar la serie de “Prince of Persia” en el 2003, hizo de ésta una serie tan exitosa que Walt Disney Pictures vio una perfecta oportunidad para entrar al género de las adaptaciones de videojuegos al cine. Obviamente, una película de Disney se hace a los grande, por lo que esta cinta llegó bajo la producción de Jerry Bruckheimer y con un reparto liderado por Jake Gyllenhaal, Alfred Molina y Ben Kingsley.
Aunque la película no presentó nada nuevo como una cinta de aventuras y a momentos el reparto se siente fuera de lugar, su historia y diseño de producción han sido de los más fieles que se podrían haber deseado para un filme de este tipo, y aunque la cinta es algo extensa, vaya que es entretenida.
DETECTIVE PIKACHU
Si hay un juego fuera de lo común en la serie de pokémon, ese es “Detective Pikachu”, y de entre los millones de títulos vendidos, las decenas de historias que se han contado en el cine y la televisión, y los centenares de personajes que han protagonizado esta franquicia, la ratilla investigadora fue el centro su primera gran película hollywoodense.
Contando una historia más o menos original para la franquicia, esta producción se hizo de grandes actores y poderosísima campaña promocional para hacer del mundo pokémon una realidad que sorprendió a más de uno. Sin caer en lo cursi o derivativo de la serie animada, o lo genérico de las historias de la gran mayoría de los juegos, la cinta hizo lo que pocos esperaban: entregar un filme sobre pokémon digno de la pantalla grande que, además, dará inicio a una serie de filmes ubicados en el universo creado para él.
MENCIÓN HONORÍFICA: NEED FOR SPEED
Dicen las malas lenguas que la serie de “Rápido y Furioso” nació como una propuesta para hacer una película sobre “Need for Speed” que sus creadores rechazaron, y muchos años después tuvieron que copiar esas películas en sus juegos para hacerlos exitosos. Bueno, dejemos eso atrás junto con la historia genérica de esta película, sus malas actuaciones y el hecho de que todas las intervenciones de Michael Keaton se agregaron después de que se acabó el filme para ver si eso lo hacía interesante.
La razón por la que mencionamos la película de “Need for Speed” en este conteo es porque, en cuanto a adaptaciones se trata, es la cinta más fiel que se ha hecho de un videojuego hasta ahora porque es la única que retrata de una manera casi perfecta el desarrollo de un videojuego de la serie en la pantalla grande. Desde comenzar aprendiendo a manejar en un auto conceptual, hasta el ritmo y modelo con el que cambia de autos el protagonista, las competencias y las carreras policiacas; es más, hay un momento que hasta el HUD de “Need for Speed: SHiFT” se recrea perfectamente en el parabrisas de uno de los coches. Sí, la cinta es genérica, pero en el mundo de adaptaciones de videojuegos al cine se lleva buenas calificaciones.
